
Book Art from 1989
Welcome to the exciting, stunning and sometimes creepy world of contemporary art! No era in the history of human creativity has been so contradictory in its views and so disunited in its achievements as the one in which we happened to live. Although the works of Raphael, Michelangelo and Leonardo da Vinci, when considered separately, demonstrate the different temperament andunique style of the artists who created them, perceived together, despite all the differences, they show an aesthetic consistency and an indisputable belonging to< /p>to the same period of the High Renaissance. They sing, as they say, on the same notes. And what kind of score could harmonize such diverse voices as, say, the jaded flesh of the late portraits of the British painter Lucian Freud and the steep mountains of cellophane-wrapped candies that make up the conceptual installations of the Cuban-born artist Felix Gonzalez-Torres?Kelly Grovier (born 1951), an American art historian, art critic and poet, tries to answer this and other questions that puzzle the modern viewer. thirty years.
The book’s text has been translated from the original language using an artificial intelligence system. In most cases, the translation is accurate and clear, but occasionally there may be incorrect phrasing or individual words left untranslated.
- Name of the Author
- Гровье of Келли
- Language
- Ukrainian
- Age
- 16
- Release date
- 2015
Reviews
More books on this topic
Book watercolor sketching
124 UAH
112 UAH
Book Because it is a modern art!
122 UAH
110 UAH
Book Portraits of fruit and...
132 UAH
119 UAH
Book Water-colour without rules....
112 UAH
101 UAH
Book Drawing techniques
123 UAH
111 UAH
Book Van Gogh. Biography in infographic
73 UAH
66 UAH
Book Water-colour portraits of...
129 UAH
117 UAH
Book Оззи. Autobiography without...
131 UAH
118 UAH
Book History of art is in six emotions
117 UAH
106 UAH
Book In search of color
128 UAH
116 UAH
07/07/2024
Вражаюче дослідження сучасного мистецтва
Книга "Мистецтво з 1989 року" — це справжнє відкриття для всіх, хто цікавиться сучасним мистецтвом і його еволюцією. Келли Гровье майстерно аналізує різноманіття стилів, течій та ідей, які формували візуальне мистецтво останніх тридцяти років. Її здатність порівнювати класичні роботи великих майстрів з сучасними інсталяціями та концептуальними творами дозволяє читачеві зрозуміти, як змінилися художні ідеали та естетичні цінності. Гровье не боїться піднімати складні питання, що стосуються сприйняття мистецтва, і викликає бажання глибше зануритися в цю тему. Хоча переклад тексту іноді має недоліки, загальна якість книги та її зміст компенсують ці незначні недоліки. Рекомендую цю книгу всім, хто хоче зрозуміти, чому сучасне мистецтво викликає такі суперечливі емоції та як воно відображає наше суспільство